Quase 50 anos ap\u00f3s o seu nascimento, o punk<\/em> ainda se mostra relevante, eu diria, necess\u00e1rio.<\/p>\n Cr\u00e9dito da foto: Juliana Ramos<\/em><\/p>\n Bandas como Ramones<\/strong>, The Clash<\/strong>, The Dictators<\/strong>, Sex Pistols<\/strong> e tantas outras do punk<\/em> setentista eram um reflexo direto do esp\u00edrito do seu tempo: a revolta de um povo, dos mais jovens (mas n\u00e3o apenas) contra padr\u00f5es de vida, est\u00e9ticos e morais que eles jamais poderiam ou desejariam alcan\u00e7ar \u2013 o “no future<\/em>” entoado por John Lyndon<\/strong> era o grito de toda uma gera\u00e7\u00e3o de exclu\u00eddos. No entanto, o tempo passou, o mundo mudou, o pessimismo (e a agressividade) que outrora eram exclusivos do estilo se tornaram uma caracter\u00edstica dos nossos tempos, desdobrando-se numa esp\u00e9cie de ego\u00edsmo massificado: j\u00e1 que \u201cn\u00e3o h\u00e1 futuro”, n\u00e3o existem limites para a busca de nossos interesses pessoais. \u00c9 como diz a express\u00e3o: “farinha pouca? Meu pir\u00e3o primeiro”. Esse \u00e9 o esp\u00edrito dos nossos tempos, essa \u00e9 a base da nossa pol\u00edtica. Infelizmente.<\/p>\n Como afirmar a necessidade do punk<\/em> diante desse cen\u00e1rio? Bem, se o mundo mudou, o punk<\/em> tamb\u00e9m. Nos anos 90, a agressividade deu espa\u00e7o ao humor, algo j\u00e1 presente em algumas bandas cl\u00e1ssicas, como o Ramones<\/strong>, e bandas como Green Day<\/strong>, Offspring<\/strong> e Blink 182<\/strong> se tornaram o rosto do estilo. Pelo menos de sua vertente mais conhecida, o chamado \u201cpop punk<\/em>\u201d. Muitos enxergaram nessa passagem a morte do punk<\/em>, fagocitado pelo sistema que outrora atacava t\u00e3o ferozmente.<\/p>\n Mas as coisas avan\u00e7aram e recentemente observamos toda uma safra de novas bandas que misturam a leveza e a irrever\u00eancia dos 90 com a mensagem pol\u00edtica e a revolta dos 70.<\/p>\n Meu Funeral<\/strong> pertence a essa gera\u00e7\u00e3o.<\/p>\n O \u00e1lbum \u201cTropicore Hardcal<\/em><\/strong>\u201d \u00e9 composto por um total de 14 m\u00fasicas, que ser\u00e3o lan\u00e7adas em etapas pela Universal Music. A primeira parte do projeto \u00e9 o EP \u201cAcabou<\/em>\u201d, que chega \u00e0s plataformas digitais no dia 5 de fevereiro com tr\u00eas faixas: \u201cAcabou (voc\u00ea n\u00e3o \u00e9 mais presidente)\u201d, \u201cQueimando a mufa\u201d e \u201cN\u00e3o se esque\u00e7a de postar\u201d. Posteriormente, ser\u00e3o lan\u00e7ados outros dois EPs. Fechando a tampa, a banda libera um \u00e1lbum completo, com a \u00edntegra do repert\u00f3rio.<\/p>\n Na faixa “Acabou (voc\u00ea n\u00e3o \u00e9 mais presidente)<\/strong>“, uma das tr\u00eas que comp\u00f5em o primeiro EP, o grupo carioca canta sobre o dia em que nos veremos livres do regime pol\u00edtico que nos oprime, ou melhor, daquele que o representa, o atual Presidente da Rep\u00fablica – esse que evoca, a todo momento, o desalento e a raiva com for\u00e7as de mobiliza\u00e7\u00e3o. \u00c9 imposs\u00edvel escutar os acordes e versos, simples e diretos (como deve ser o punk<\/em>!), sem esbo\u00e7ar um sorriso, sem desejar que a m\u00fasica se concretize. O coro que encerra a m\u00fasica, entoando o refr\u00e3o, d\u00e1 a dica: para que isso ocorra \u00e9 necess\u00e1rio que todos estejamos de fato juntos, cantando e lutando. Unidos, que sejamos uma comunidade, uma coletividade que resiste, n\u00e3o mais indiv\u00edduos isolados e revoltados e, portanto, facilmente esmagados. A import\u00e2ncia da coletividade para a resist\u00eancia reaparece, ainda, em \u201cQueimando a mufa<\/strong>\u201d, que denuncia, justamente, os limites da revolta individual, especialmente aquela que \u00e9 obcecada com as m\u00e9tricas de sucesso e fracasso que nos s\u00e3o impostas pela vida moderna \u2013 o comportamento que alimenta o mercado dos coachs<\/em>!<\/p>\n Em \u201cCoisa de satan\u00e1s<\/strong>\u201d, inclusive, denunciam outra hipocrisia da mesma vida moderna: os versos, sob uma base que nos remete diretamente ao punk<\/em> californiano dos anos 90, especialmente Pennywise, nos falam sobre como somos ensinados a consumir alguns entorpecentes enquanto condenamos outros. Pior: condenamos aqueles que os utilizam. \u201cN\u00e3o se esque\u00e7a de postar<\/strong>\u201d segue discorrendo sobre nossos h\u00e1bitos de consumo, contudo, o foco agora \u00e9 na forma como consumimos e somos consumidos pelas redes sociais, nos efeitos que elas t\u00eam sobre as nossas vidas: a m\u00fasica nos fala sobre uma vida mediada por algoritmos, uma realidade artificial que \u00e9 mais importante que do que o pr\u00f3prio real. Ela nos fala sobre uma distopia, a nossa, onde um bom selfie<\/em> vale mais que um sorriso genu\u00edno.<\/p>\n Com efeito, se as m\u00fasicas anteriores nos falam sobre os ensimesmamentos da vida contempor\u00e2nea, 94 nos fala sobre o que talvez seja a solu\u00e7\u00e3o: como diriam os Beatles, o amor. Mas n\u00e3o um amor qualquer, mas um amor entre duas pessoas que, nos diz a can\u00e7\u00e3o, n\u00e3o poderiam ser mais diferentes. Na divertida imagem do refr\u00e3o, um casal que \u00e9 como Bebeto e Rom\u00e1rio na Copa de 94. Um amor que floresce e funciona por meio da diferen\u00e7a e n\u00e3o apesar desta. Um aviso importante em tempos em que o amor e at\u00e9 mesmo as amizades s\u00e3o vistas como \u201ccoisas\u201d que s\u00f3 pode ser imaginadas entre aqueles que pertencem \u00e0s mesmas “bolhas”, aos mesmos mundos.<\/p>\n Por falar em solu\u00e7\u00f5es, temos ainda duas can\u00e7\u00f5es que versam sobre fugas poss\u00edveis, necess\u00e1rias e urgentes do mundo em que vivemos: \u201cDan\u00e7ar<\/strong>\u201d e \u201cNingu\u00e9m mais ouve ska<\/strong>\u201d. Na primeira somos apresentados a um sujeito mediano, um destes que, como tantos, todo dia se levanta e enfrenta um trabalho, uma vida que n\u00e3o lhe satisfaz \u2013 uma hist\u00f3ria sobre todos n\u00f3s. Mas a m\u00fasica fala sobre como a dan\u00e7a e a festa libertam esse indiv\u00edduo, ela n\u00e3o permite que ele apenas sobreviva \u00e0 sua jornada de mart\u00edrios cotidianos. Dito de outra forma, ela impede que ele se torne como os personagens denunciados na can\u00e7\u00e3o \u201cQueimando a mufa\u201d. J\u00e1 em \u201cNingu\u00e9m mais ouve ska\u201d temos um interessante contraste entre a base, que \u00e9 um ska <\/em>(ritmo que evoca uma alegria e nos convida continuamente a dan\u00e7ar) e a letra, que versa sobre os desesperos que vivemos no cotidiano, que nos inspiram a raiva e o citado ensimesmamento. De fato, o diagn\u00f3stico da m\u00fasica \u00e9 preciso: estamos tristes ao ponto de n\u00e3o podermos mais aproveitar as pequenas alegrias da vida \u2013 e foi assim que terminamos no cen\u00e1rio que \u201cAcabou<\/em>\u201d busca enterrar. Fomos conquistados por meio da nossa tristeza, por meio da nossa raiva.<\/p>\n O \u00e1lbum ainda conta com can\u00e7\u00f5es interessantes, como \u201cO rock\u00b4n\u00b4roll anda t\u00e3o burocr\u00e1tico<\/strong>\u201d, uma cr\u00edtica \u00e1cida ao cen\u00e1rio, a cena atual, totalmente dominada por personalidades decadentes e\/ou por empres\u00e1rios inescrupulosos, e \u201cAgricultor de merda<\/strong>\u201d, uma t\u00edpica can\u00e7\u00e3o de revolta, por\u00e9m com uma melodia malemolente.<\/p>\n Chamei aten\u00e7\u00e3o para estas can\u00e7\u00f5es em espec\u00edfico pois elas me parecem inscrever um ciclo: anunciam um sonho, que \u00e9 a derrocada do atual regime pol\u00edtico; ao mesmo tempo descrevem os caminhos que nos levaram at\u00e9 ele \u2013 o ensimesmamento, a raiva, a obsess\u00e3o com a cultura do \u2018ter\u2019 e n\u00e3o do \u2018ser\u2019 \u2013, e ainda, nos oferecem solu\u00e7\u00f5es leves, alegres e sobretudo acess\u00edveis: a dan\u00e7a, o amor, a divers\u00e3o.<\/p>\n E isso demonstra a relev\u00e2ncia deste trabalho do Meu Funeral<\/strong>. Remando contra a mar\u00e9: se os pol\u00edticos, os hip\u00f3critas inspiram pelo medo e pela raiva, o punk<\/em> atual inspira e resiste por meio da alegria, da irrever\u00eancia, por meio do sorriso.<\/p>\n Longa vida ao punk<\/em>!<\/p>\n ORLANDO CALHEIROS \u00e9 Doutor em Antropologia Social, foi assessor da Comiss\u00e3o Nacional da Verdade e atuou como pesquisador do Programa das Na\u00e7\u00f5es Unidas para o Desenvolvimento (PNUD). Atualmente desenvolve projetos de comunica\u00e7\u00e3o que tenham como objetivo a divulga\u00e7\u00e3o de pautas ligadas aos Direitos Humanos.<\/em><\/p>\n <\/em>Sobre Meu Funeral<\/em><\/strong>:<\/em><\/p>\n <\/em>Can\u00e7\u00f5es que desafiam e deleitam o ouvinte. O desafio vem da urg\u00eancia dos temas que s\u00e3o abordados com uma est\u00e9tica punk DIY que beira a irresponsabilidade. O deleite vem dos refr\u00f5es f\u00e1ceis de cantar e da sensa\u00e7\u00e3o de alma lavada por finalmente ver estes temas em uma m\u00fasica. Esta dualidade \u00e9 reflexo das nuvens que pairam sobre o vocalista Luquita, que n\u00e3o reluta em falar de pol\u00edtica, mortalidade, injusti\u00e7a e at\u00e9 o amor – um grito pelo mundo como ele deveria ser. Mais que uma apresenta\u00e7\u00e3o musical, seus shows s\u00e3o atos de engajamento e uma explos\u00e3o de energia dif\u00edcil de descrever. Sempre se valendo do bom humor como ferramenta.<\/em><\/p>\n <\/em>Meu Funeral \u00e9<\/em><\/strong>:<\/em><\/p>\n Luquita – voz, guitarra, ukulele Ou\u00e7a e baixe aqui: <\/b>https:\/\/umusicbrazil.lnk.to\/
\n<\/em>Pepe – guitarra, backing vocal
\n<\/em>Dan – baixo, backing vocal<\/em><\/p>\n