{"id":39106,"date":"2018-07-21T22:32:41","date_gmt":"2018-07-21T22:32:41","guid":{"rendered":"http:\/\/www.polifoniaperiferica.com.br\/?p=39106"},"modified":"2018-07-21T22:32:41","modified_gmt":"2018-07-21T22:32:41","slug":"jorge-ailton-lanca-arembi-terceiro-disco-de-carreira-pelo-selo-lab-344-com-rb-repaginado","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.polifoniaperiferica.com.br\/?p=39106","title":{"rendered":"Jorge Ailton lan\u00e7a “Arembi”, terceiro disco de carreira, pelo selo LAB 344, com R&B repaginado"},"content":{"rendered":"

Conhecido por tocar com nomes como Lulu Santos, Mart’n\u00e1lia e Sandra de S\u00e1, o m\u00fasico carioca apresenta can\u00e7\u00f5es autorais que passeiam por diferentes vertentes da black music, com influ\u00eancias da MPB, Pop e funk <\/em><\/span><\/p>\n

A coisa vem de longe. Come\u00e7ou no fasc\u00ednio pelo av\u00f4 virtuoso, o celebrado saxofonista Moacyr Silva<\/strong>, que ia do jazz ao bolero sem perder a respira\u00e7\u00e3o. Depois, pelas m\u00e3os de Jo\u00e3o Nogueira<\/strong>, conheceu o batuque de verdade<\/strong> nas animadas rodas do Clube do Samba. Nos anos 80 viu seu pai, Ailton Silva<\/strong>, presidir um dos clubes cariocas mais intimamente ligados a resist\u00eancia negra, oRenascen\u00e7a Clube<\/strong>, ber\u00e7o de bailes que fizeram hist\u00f3ria na cidade. E quando o funk, o R&B e o soul de Michael Jackson, Prince<\/strong>, Earth, Wind & Fire, Hyldon, Cassiano<\/strong> e Tim Maia <\/strong>invadiram o seu toca-discos, foi a\u00ed que o jogo virou de vez. E quem tem nome de um santo guerreiro \u00e9 aben\u00e7oado, d\u00e1 as cartas, quebra a mesa. Salve Jorge<\/strong> e seu disco cativante, que j\u00e1 come\u00e7a com um t\u00edtulo genial: “AREMBI<\/strong>“.<\/span><\/p>\n

Arembi \u00e9 bumbo no ch\u00e3o, contrabaixo que pulsa<\/strong>. Arembi \u00e9 s\u00f3 del\u00edcia, faz perder a no\u00e7\u00e3o. Neologismo que traduz, com perfei\u00e7\u00e3o, as inten\u00e7\u00f5es do \u00e1lbum: R&B repaginado de um jeito muito particular, com tarja made in brazil<\/em>, ou melhor “Brasil”<\/strong>, com “S”. Ao se apropriar da m\u00fasica negra <\/strong>como parte de sua hist\u00f3ria de vida<\/strong>, Jorge Ailton chega ao seu terceiro disco solo <\/strong>revisitando a si pr\u00f3prio, ele que, no in\u00edcio dos anos 2000, fazia seu bail\u00e3o com a banda FUNK U<\/strong> pelos bairros do Rio de Janeiro.<\/p>\n

\"\"<\/a>A primeira frase que Jorge canta no disco \u00e9 sintom\u00e1tica: “Preste aten\u00e7\u00e3o, vou me revelar<\/em>“. A partir dela, o novo trabalho pega o ouvinte pela m\u00e3o para um passeio por v\u00e1rias vertentes da chamada black music<\/em><\/strong>, <\/em>terreno que o artista conhece como poucos. Tem funk<\/em> “racha assoalho”, “Coadjuvante<\/strong>“, que poderia tranquilamente figurar no repert\u00f3rio de Rick James nos anos 70; o “quase samba, quase soul” de “Deliciosamente<\/strong>“, que emula a fus\u00e3o carioca da Banda Black Rio; o charme suburbano de “Sansara<\/strong>” e da faixa-t\u00edtulo “Arembi<\/strong>“; o funk melody<\/em> “Isso que n\u00e3o tem nome<\/strong>“, onde a dupla Claudinho e Buchecha “nadaria de bra\u00e7adas” nos anos 90; baladas soul cl\u00e1ssicas em “Terceiro Sinal<\/strong>” e “Sine Qua Non”; <\/strong>e um soul eletr\u00f4nico, “O in\u00edcio<\/strong>“, que faria Justin Timberlake dan\u00e7ar muito. Sobra at\u00e9 para um pop sessentista, ao melhor estilo Rita Lee & Roberto de Carvalho, em “N\u00e3o necessariamente nessa ordem<\/strong>“, que Jorge, cheio de bom humor, define como “milk shake com hamburguer e banco colorido<\/em>“.<\/p>\n

Tudo isso foi amarrado com precis\u00e3o e talento por Fael Mondego<\/strong>, produtor que, mesmo lan\u00e7ando m\u00e3o de tantos recursos eletr\u00f4nicos<\/strong>, consegue deixar o disco com uma atmosfera absolutamente org\u00e2nica. Instrumentos ac\u00fasticos<\/strong> (Viol\u00f5es de 6 e 12 cordas, guitarra “jazzy”, o baixo preciso do pr\u00f3prio Jorge e um naipe de metais da pesada, com arranjos inspirados de Filipe Rasta) dialogam harmonicamente com as programa\u00e7\u00f5es<\/strong>… E, como diria Chico Buarque, “palmas para todos os instrumentistas” que fazem a festa neste trabalho: Claudio Costa<\/strong>, Rodrigo Tavares, Marcos Kinder,<\/strong> Diogo Gomes, Julio Merlino<\/strong>, Wanderson Cunha,<\/strong> Donatinho, Cesinha,<\/strong> Gustavo Corsi, G\u00ea Fonseca, Lilian Valeska, Flavia Santana<\/strong> e Louren\u00e7o Monteiro.<\/p>\n

O conceito do \u00e1lbum pode ser resumido na faixa “Bate e volta<\/strong>“, um “mantra soul<\/em>” <\/strong>de letra curta e papo reto<\/strong> em parceria comAlexandre Vaz.<\/strong> Da Lei da F\u00edsica ele traz a mensagem “quem pratica o bem recebe de volta o bem<\/em>“. Sua simplicidade \u00e9 abastecida com alta octanagem de positivismo<\/strong>, fazendo dela uma das grandes faixas do disco, um est\u00edmulo \u00e0 dan\u00e7a<\/strong> ao melhor estilo de hinos como “Podes crer, amizade”, de Toni Tornado, ou “Respect Yourself” das Staple Singers.<\/p>\n

E quando o Jorge abre m\u00e3o das palavras, seus parceiros letristas mostram que entenderam bem o recado. Fernanda Abreu (em “Deliciosamente<\/strong>“) e Mila Bartilotti (em “Sine Qua Non<\/strong>“) revelam o lado bom de um relacionamento que se acaba; Hyldon<\/strong>(mais um \u00eddolo que virou parceiro) cria em “Caro\u00e7o<\/strong>” uma personagem bem carioca que leva o astral da faixa l\u00e1 pr\u00e1 cima;Ronaldo Bastos<\/strong> esbanja sensualidade e bem viver em “Sansara<\/strong>“; e Louren\u00e7o Monteiro cria em “O In\u00edcio<\/strong>” um discurso que Jorge entende com a rela\u00e7\u00e3o viva dele pr\u00f3prio com a m\u00fasica que faz: “um v\u00edcio<\/em>“. Isso sem falar em “Arembi<\/strong>“, letra onde o mestreLulu Santos <\/strong>reproduz a emo\u00e7\u00e3o de se ouvir o R&B pela primeira vez<\/strong>. Um verdadeiro convite ao deleite.<\/p>\n

De “Arembi<\/strong>” (que abre o \u00e1lbum) a “O In\u00edcio<\/strong>” (que fecha o trabalho, com a provoca\u00e7\u00e3o de recome\u00e7o), o disco representa a estrada que Jorge vem percorrendo ao longo de quase 20 anos <\/strong>de uma carreira em que se divide entre oacompanhante de diversos nomes importantes da m\u00fasica nacional e internacional <\/strong>e o artista, que chega em 2017 cheio de hist\u00f3rias pr\u00e1 contar. Melodias criativas, letras \u00f3timas (“Coadjuvante<\/strong>” \u00e9 um achado!) e cantor de voz cada vez mais apurada<\/strong>, indo do grave ao falsete com muita naturalidade.<\/p>\n

Em tempos onde o single<\/em> d\u00e1 o tom nas plataformas digitais, vale a pena parar pra ouvir um \u00e1lbum t\u00e3o coeso, musicalmente variado e de ra\u00edzes t\u00e3o brasileiras<\/strong>. O “AREMBI<\/strong>” de Jorge Ailton veio pra ficar. Preste aten\u00e7\u00e3o.<\/p>\n